蜘蛛§思§

——这篇是《饭祷爱(Eat Pray Love)》的观后感。

　　我不敢说这是一部十分好的电影，至少那140分钟的长度里没有制造出足够的高潮让我感觉不到时间的流逝。但是对于这个电影，却给我留下了足够多的遐思。 
　　朋友之前向我推荐过这部电影，但是习惯看电影之前先来豆瓣观摩一下评价的我着实被一片的1～2星评论吓倒了，甚至有人说这是美国版的安妮宝贝。今天终于看完，本着当旅游观光顺带欣赏美食的心情去看，看完之后深深觉得，究竟中国的文艺青年是否都已被安妮宝贝、郭敬明之流荼毒得太深了呢？以致于一看到类似形式的题材都会先在心中打下一个“反感”了。 
　　“不可理喻”、“矫揉造作”、“无病呻吟”似乎是我在这儿看到最多对女主角的总结。但是这部电影虽说并没有拍得十分赏心悦目、故事也没有讲得很行云流水，只是主题倒还是很清晰明确的。这就是一个有关于“找寻自我”的故事。“找寻自我”，听起来就十分虚，但是否真的就那么不可理喻甚至无病呻吟呢？ 
　　 
　　确实，在影片开头女主角执意要结束的两段感情，都显得十分之突兀，似乎是导演没有把事情的原委交代清楚，又或者原作本身就没有提，需要观众自己去揣摩。但是，假如对女主角长期处于“没有自我”的状态有所理解的话，一切就显得自然而然了。 
　　这有两处情节： 
　　一是她把新男友带到好朋友家中，将要离开时，她好朋友的丈夫说她：“你跟谁在一起都会长得跟对方很像。就像宠物会变得很像它的主人一样。”是的，她一直以来只是作为一件依附品，依附在恋爱对象的身上。 
　　二是她自己说的：“从15岁开始，我不是分手就是恋爱，从来没有给过时间自己思考自己。”不停的恋爱，正是没有自我的人最惯用的手段，需要在这个过程中才能感觉到自己的存在。 
　　于是，她执意要踏上这段旅程的动机，其实是十分清晰的。因为找不到自我，她永远无法维持一段持久、稳定的爱情。这种状态，对于拥有完整的自我的人，或者完全没有考虑过自我是否重要的人来说，大概是很难理解的吧。但在我看来，这实在不是什么“无病呻吟”的行为。 
　　这其实是一个很好的启示。我所了解的不少人，都会认为爱情需要的是牺牲自我，只要能和对方在一起就可以了，只要不孤独，那么其他一切又算得了什么。但是女主角告诉了我们不是这样。我们需要的“自我”——实际即是存在感，无法在爱情中找到，只能从自己身上去获得。当你一天还无法“找到自己”，那么你一天都无法获得真正的爱情。她领悟了这个道理。 
　　于是这一趟旅程开始了。 
　　 
　　她的三个目的地：意大利、印度、巴里岛。可以看到，这三个地方，正正就是对应了标题的三个单词：吃、祈祷、爱。 
　　意大利的一段，主题是吃，感受各种的美食。她原来在纽约已经阅读过很多杂志，对意大利的各种美食有着深深的向往，但是却一直碍于各种原因并未真正到过意大利一次。所以她的第一站，可说正是长久以来一个愿望的实现。为什么要从这儿出发？这正是找到自我的第一步——实现。 
　　实现是自我的最基层需求，或者换成另一个说法，就是“愿望被满足”。我们的一生中，会有很多的事情想做，不为什么，就是单纯的想为自己去做。但是，又因为碍于各种现实的因素，让我们不由自主的把这些愿望一再地推迟。可是假如，你给了一个人大限的时间（比如末日），那么他一定会在这个时间之前拼尽全力的去实现这些未了的愿望，不留下遗憾。 
　　女主角在这一站明白了，“我不会再在每天早上醒来时盘算着昨天吃了什么懊恼怎么又没管住自己的嘴，然后为胖了几斤肉而烦恼不已了。我现在要做的就是好好吃完面前这块匹萨然后去看场足球赛，不为什么，只是为了不留下内疚感。”这真是很大的一个进步——为自己而吃，而不是为了别人的眼光而活。 
　　于是，她来到了第二站：印度。她在这里主要的任务就是：冥想，灵修，也就是学会祈祷。再说白一点，就是她要在这儿建立信仰。 
　　似乎看到不少的评论都对意大利的一段美食之旅赞赏有加，恰恰是到了印度这一段，就变成无法理解了，影片开始沉闷起来了。我想，中国文化的主题，或者说追求就是“食色性也”，食是Eat，色勉强一点也能认为和Love扯上关系，可是恰恰，我们就是没有Pray，也就是“信仰”。信仰对于一个人到底有多重要，我们从来都没有过这方面的认识，或者真的很难理解。于是不免有人会说，女主角这趟旅程真尼玛在浪费金钱。 
　　可我认为，正正是在印度的这段修行，让女主角再次得到成长了。首先，是学会和自己相处。并不是一个人待着就是和自己相处了，因为尽管你一个人待着，你仍可能被电视、电脑或各种杂念把你自己给占据了，灵修是什么？就是让你学会真真正正的和自己待着。然后，是原谅自己。过去的那一切，你无法放下，你觉得是自己伤害了别人，或者被别人伤害了，归根结底，不过是一个执念。这个执念让你希望自己是一个完美的人，每个人都爱自己，都不会讨厌自己、恨自己。但是你无法做到，你无法取悦所有的人，因此，你必须学会原谅自己，接受自己这一种不完美的状态。只有当你学会自爱的时候，真正的爱才可能发生在你的身上。 
　　她学到了，她最后总结说：“上帝在我身上的体现，就是我。而不是那个圣母般的人物。”没错，所谓的信仰，就是让你相信即使自己并不完美，神依旧会爱着你。 
　　最后，她来到了第三站——巴里岛，也是她最终找到爱的地方。 
　　主题的三个词语，其实是递进关系的：吃，是最基本的生存需要，也是一种生理性的享受；祈祷——也就是信仰，则是从生理上的被满足，上升到了精神层面的需要之上；最后才是爱。爱是什么？爱就是生命的所有精华之所在，两颗灵魂的交融。只有在第一和第二个层面之上都已经满足了，你才能上升到和另一颗灵魂融合的高度。 
　　可是，当爱再次来临的时候，她退缩了，因为她担心，这不过是又一次的重蹈覆辙。爱是那么微妙又强烈的感觉，可以把生活中的一切都打碎，在那一刻，她之前费尽千辛万苦才建立起来的自我存在感，仿佛都被这份爱抛在了脑后。片中的说法是，“失去了平衡”。 
　　但其实她跟之前已有了本质上的不同，而她自己却并没有察觉到。在该片的第二段感情中，她跟那位男演员几乎是一见钟情的，而就是那么简单地，她和他上了床，住在了一起。“我只是想用另一段感情去淹没离婚带来的创伤，就像从悬崖上跳下来掉进一个酒杯当中。”这是她对自己体会的总结。但是这次在巴里岛中，她同样邂逅了一位英俊的小伙子，这位小伙子也是充满了魅力，并且邀她一起到海中畅泳。不过这次她竟然拒绝了，她说：“如果是半年之前我肯定会毫不犹豫地答应你。”她已经明白了，一时冲动的激情，并不能为她带来恒久的爱情。 
　　过快的进入亲密关系，不但对爱是一种阻碍，也是源于对自己无法得到爱的恐惧。 
　　有人说，最后她的结局，不过就是换了个地儿再一次的“换画”而已，这就是她所谓要追求的一切。是的，表面上看的确是这样，但是，本质上已经完全不同了。她真正爱上他的那一刻，我估计，就是在看着他和儿子道别的那一幕里。她后来在退缩之后的顿悟，也是缘于她终于明白，她费尽那么多努力去找寻自我，并且从中所得到的力量，并不是要让自己成为一个无欲无求、自给自足的“活佛”，而是你要学会觉察自己，即使为了爱失去平衡也不要紧，最重要的，是你无时无刻都能觉察到自己的存在。 
　　这就是她找到自我的全过程。 
　　 
　　看着满目的差评，我总是忍不住在想，要是这片没有了Pray这一层内容，单纯只是聚焦于“吃”和“性”，加上拍成R级的话，那么，说不定它在豆瓣中能得到一个更高的评价吧。 
　　“一部赤裸裸地剖析最原始的人性的片子”——不是么？

关于这部恶评如潮的电影，其实并没有完全辜负我的期望。起码在看到它MV式的开场和如梦幻般优美的画面时，就让我兴奋了好一阵子。我太喜欢这种风格了。晃动的镜头，鲜明的色彩，温柔的旁白，还有充斥全片的强大INDIE乐曲。光我着迷的MLA就有两首歌曲被导演相中。
只可惜除了这些以外，这部电影基本就没有什么了。
直到看完全片我也不知道花究竟怎样吃了那女孩。四个充满情调的故事小标题给我感觉是完全脱离于内容的存在。甚至标题本身也让人不能完全明白。每次当我感觉与故事开始产生思想交流之际导演都要来个大跳脱。把我彻彻底底地又扔出了影片之外。
兴许是自己思想还不太过后现代吧。总觉得英文片名“Candy Rain”会更加贴切。
不过那些总是欲言又止的画面和音乐却留在了脑海中，挥之不去了。然后我再为它加上了自己的诠释。形成了自己的印象。这就是我决定要为这部影片写下点什么的原因。

No.1《如果南国冰封了》
“她出去忙了。我还是一个人。”
其实和你一起，或者和谁一起，大概早就已经没有了分别。只是不想一个人。不想让自己想起自己是孤独的。
“后来我问老爷爷，老奶奶呢？他跟我说，老伴已经离开他很久了。可是他一点也不觉得孤独。因为有一份幸福一直陪着他。”
那些我们能拥有的事情，其实，从来不需要追求。

No.2《看不见攻击的城市》
“所有在拥有其诱人魅力的人格面具背后，都隐瞒着不为人知的阴影。”
我没有想到后来让我想起最多的，是这一个故事。外表风光华丽的林铭，风骚妖娆的笑容，却总在不经意间流露出落寞的神色。
我以为不让你知道我脆弱的一面。你就会被我吸引。我以为我一直处于你的上风。你会乖乖受我掌控。而原来。你不过需要一个满足自己想象的空间。而其实。我不过是最怕受伤的小猫咪。只渴望得到一个温暖的怀抱。
“你抱着，小猫咪，蓝眼睛不再忧郁，香格里拉在哪里，让我们去找寻……”

No.3《梦见相反的梦》
只有爱，无法让我们永远在一起。
没有爱，也不一定不能够在一起。
如果我们不是生存在这个世俗之中，如果我们能再勇敢一点。
我们是否就能够一辈子不分离，沐浴在爱的照耀之下？
“please?”“:) !”

No.4《像花吃了那女孩》
“你爱我吗？”“爱！”“你爱我吗？”“唉呀！”“你爱我吗？”“哎呦！”……
害怕一天你突然不爱我了。所以只有让你记着我给你的伤害。让你每次感到疼痛就想起我。
你已经不爱我了。身体再痛也仿佛没有知觉。我只知道心每天都在滴血。如果我能把体内的血全都放光的话……是否，就能够不再想念你？
当我们不再懂爱。当爱已经不再能够明白。或者。只追求肉体的刺激，兴奋。剩下来的伤痛能够轻微一点。

爱是什么？也许就像一颗糖果。吸引我们的不过是那华美的包装。直至我们把包装纸拆开，放进口中才明白。
爱可能是毒药。糖果也可能是酸的。苦的。甜的。辣的。
只是在你想要吐时，它却已经溶进了你的喉咙，化进了你的心脏……

当感情结束之后，女人选择痛哭涕零。而男人，则从此闭锁了自己的心扉。

去2046的人只有一个目的，就是寻回他们失去的记忆。因为据说2046里所有的东西都不会改变。是不是真的没有人知道。因为从来没有人从2046回来过。
一部电影，两个小时，把寂寞赤裸裸的暴露在你面前。你根本无力抵抗。纵然场景多么的纸醉金迷，纵然感情多么的香艳迷离，却都难掩一颗寂寞的心。
白玲。一直以为自己能成为他的例外。或者说只是她希望自己能成为例外。
那好啊。我收你十块钱。以后如果你想要的话，随时可以过来找我。我还是收你这个价。
在接下那十块钱的时候，她的眼泪终于控制不住。原来自己也不过是让他排解寂寞的角色而已。虽然他早已说过，我们当个喝酒的朋友吧。但是，她还是把每次的十块钱留了下来。存满了一个铁罐。
不管你喜不喜欢我。我是喜欢你的。
这不过是一场，寂寞的恋爱。

他已经习惯了，下床后必须付钱。就像遵守一个游戏规则一样。
当歇斯底里的白玲扔给他十块钱，对他大喊今晚算我嫖你的时候。他嘴角依旧挂着那丝不羁的微笑。
然后他拉住她。说。以后如果你想要的话，随时可以过来找我。我还是收你这个价。
十块钱，她卖给了他感情。而他卖给了她寂寞。因为他已经没有感情能够付出。那么寂寞又算什么？
对他来说，不过是十块钱的价值。
只是最后他在数着白玲还给他的那叠十块钱的时候，他在想些什么呢。原来他的寂寞已经累积了那么多。原来，她一直保留着他的寂寞。
只是又如何。既然是游戏，规则就必须遵守。

突然想起那个荒谬的问题。
如果我要离开，怎么做你才能不那么难过？
……
爱情若离开必须让一方受伤。没有折衷的方法。

于是他幻想出2046这个地方。2046里有他生活中出现过的所有人。只是都换了一种面貌存在着。那些是他们，其实，又何尝不是他自己。
经过1224、1225的时候，必须找个人相拥取暖的人。一个个会笑会流泪，唯独感情被封锁了的机器人。还有那个，他思考了100小时后依然无法为她编写一个不带悲伤的结局的，有点迟钝的机器人。他们，全都无法离开2046。
是的。尽管这个故事的名字叫做2047，他们还是全部无法离开2046。

影片一遍又一遍地重复一个问题。究竟这个世上是否存在一种永恒不变的东西？
十年前，《重庆森林》里金城武曾以另一种方式问过。原来十年后，王家卫依旧没有答案。
但是我却找到了。
世上永远不会变的，或者，只有那道伤痕。



注：听说如果没看懂《2046》的人，应该是幸福的。那么如果没有看懂我这些文字的人，也是一样。衷心希望没有人看懂2046，没有人看懂我。